Sự trở lại của loài khủng long trên màn ảnh rộng đi kèm với Jurassic World: Tái sinh, một sản phẩm nhằm mục đích mở ra một giai đoạn mới trong bộ sử thi Jurassic mang tính biểu tượng. Với Scarlett Johansson Với dàn diễn viên mới, bộ phim do Gareth Edwards đạo diễn được trình bày như một nỗ lực nhằm khôi phục lại sự nhiệt tình dành cho những người khổng lồ thời tiền sử, mặc dù không tránh khỏi một số tranh cãi nảy sinh vì sự lặp lại các công thức.
Mặc dù bộ phim tách biệt khỏi sự quá tải hoài niệm của các phần trước, vẫn giữ nguyên nhiều quy ước mà thương hiệu này đã khai thác trong hơn ba mươi năm. Bản chất của cuộc phiêu lưu và sự cống hiến là không đổi, tạo ra cảm giác quen thuộc đối với khán giả kỳ cựu, trong khi đối với khán giả trẻ tuổi, nó cung cấp cánh cổng hiệu quả đến thế giới khủng long.
Một chuyến thám hiểm mạo hiểm: cốt truyện mới nhưng tiếng vang cũ
Tiền đề trung tâm của Jurassic World: Tái sinh Nó bắt đầu năm năm sau các sự kiện của 'Dominion'Trong tương lai gần này, khủng long sống sót ở vùng xích đạo, thích nghi với khí hậu duy nhất phù hợp với sinh học của chúng sau một mối đe dọa tuyệt chủng mới. Đội nhân vật chính, do Zora Bennett (Johansson) chỉ huy, bắt đầu một nhiệm vụ có vẻ khoa học và rủi ro cao: trích xuất DNA từ ba sinh vật khổng lồ – một Mosasaurus, một Titanosaurus và một Quetzalcoatlus – có vật liệu di truyền có thể tạo ra các loại thuốc mang tính cách mạng.
Chuyến thám hiểm, được thúc đẩy bởi lợi ích của một công ty dược phẩm hùng mạnh, gặp phải sự kết hợp điển hình của phiêu lưu, hồi hộp và những tình huống khó xử về mặt đạo đức, các yếu tố đã quen thuộc trong saga. Cùng với Zora, các nhân vật như Henry Loomis (Jonathan Bailey) và Duncan Kincaid (Mahershala Ali) làm tăng thêm sự đa dạng cho nhóm, mặc dù chiều sâu của các nhân vật bị lãng phí phần nào bởi một kịch bản ưu tiên hành động hơn là phát triển cảm xúc.
Tính hai mặt của cảnh tượng: hành động và hoài niệm so với sự đổi mới
Một trong những điểm được nói đến nhiều nhất của bộ phim là sự tôn vinh liên tục đối với những cột mốc quan trọng của bộ truyện, từ những cảnh hồi hộp đến âm nhạc của John Williams, lần này được Alexandre Desplat tái hiện. Gareth Edwards thể hiện sự chỉ đạo vững chắc trong những cảnh hành động và sinh tồn tuyệt vời, nhưng sự căng thẳng trong câu chuyện bị pha loãng khi cốt truyện xen kẽ giữa giọng điệu người lớn và những đoạn văn quen thuộc và ngọt ngào hơn.
Bộ phim đi sâu vào lời phê bình mang tính siêu tự sự về sự thiếu quan tâm đến khủng long, cả trong vũ trụ hư cấu và trong ngành công nghiệp giải trí, ám chỉ đến cuộc khủng hoảng sáng tạo và nỗi ám ảnh trong việc thỏa mãn kỳ vọng thương mại. Sự qua lại liên tục giữa phim bom tấn hoài cổ và sự sáng tạo vẫn chưa có hồi kết.khiến nhiều người xem muốn thấy những ý tưởng thực sự mới mẻ và hấp dẫn.
Khủng long, khoa học và thực tế: giữa huyền thoại và hư cấu
Sự xuất hiện của những loài động vật mới và khổng lồ trong phim, một số đột biến và biến đổi gen, tiếp tục cho thấy cam kết của Universal đối với các sinh vật ngày càng ngoạn mục hơn, mặc dù đôi khi phải đánh đổi tính chân thực và tính chính xác của cổ sinh vật học. Các chuyên gia tham vấn chỉ trích sự thể hiện không trung thực của một số loài –ví dụ, loài Mosasaurus có kích thước quá khổ so với kích thước thực tế của nó– và họ chỉ ra rằng bộ phim đã gây ra sự nhầm lẫn về việc loài động vật nào thực sự có thể được coi là khủng long.
Không thiếu các tài liệu khoa học hư cấu: từ hiện tại không thể nhân bản khủng long thật đến việc trình bày những loài động vật thông minh, giống như thú cưng, có hành vi khá khác so với những gì sinh học gợi ý về những loài động vật này. Tuy nhiên, bộ phim sử dụng những quyền tự do này để tăng cường thành phần cảnh tượng và tưởng tượng, phù hợp với cách tiếp cận truyền thống của saga.
Nhân vật mới và động lực cũ: thành công hay thói quen?
Sự từ chối khôi phục các nhân vật kinh điển của con người Đây là một bước ngoặt mạo hiểm: câu chuyện tập trung vào một nhóm hoàn toàn mới, cho phép độc lập với các phần trước nhưng cũng khiến việc kết nối cảm xúc với các nhân vật chính trở nên khó khăn. Một số màn trình diễn, đặc biệt là của Scarlett Johansson, cố gắng mang lại sức mạnh cho vai diễn của họ, mặc dù kịch bản kết hợp các khuôn sáo và các tình huống có thể đoán trước.
Hơn nữa, cấu trúc song song của chuyến thám hiểm khoa học và cốt truyện phụ gia đình Nó bổ sung nhiều góc nhìn khác nhau nhưng có thể cảm thấy rời rạc. Trong khi hành động và hiệu ứng đặc biệt giúp duy trì nhịp độ, các nhân vật phụ và xung đột của họ bị mờ nhạt giữa những cuộc rượt đuổi và đối đầu với khủng long.
Sự tiếp nhận và kỳ vọng: thành công thương mại và cuộc tranh luận quan trọng
Về sự tiếp nhận của nó, Dự báo doanh thu phòng vé cho thấy 'The Rebirth' là một trong những bộ phim ra mắt lớn nhất vào mùa hè., với kỳ vọng thu về từ 115 triệu đến 135 triệu đô la trong năm ngày đầu tiên công chiếu tại Hoa Kỳ và Canada. Universal, hãng đã đầu tư gần 180 triệu đô la vào khâu sản xuất và quảng bá, đang hy vọng sẽ xây dựng được một bộ ba phim thành công khác, mặc dù các đánh giá ban đầu cho thấy bộ phim thiếu đi sự sáng tạo cần thiết để cách mạng hóa loạt phim.
Bộ phim đã chia rẽ các nhà phê bình. Trong khi một số người khen ngợi nhịp độ nhanh, hình ảnh ngoạn mục và sử dụng hiệu ứng thực tế kết hợp với CGI, những người khác than thở về việc sử dụng quá nhiều tài liệu tham khảo, sự lười biếng của cốt truyện và sự thiếu tiến triển so với các bộ phim trước trong loạt phim. Cảm giác rằng 'The Rebirth' thích không mạo hiểm và chơi an toàn rất hiện diện trong các đánh giá nhận được.
Phần này mang đến sự giải trí và phù hợp với mọi đối tượng khán giả, duy trì truyền thống phiêu lưu của loạt phim, mà không cần phải đổi mới quá mức. Màn trình diễn kỹ thuật, sự kết hợp giữa hành động và hồi hộp, cùng với dàn dựng tỉ mỉ đảm bảo trải nghiệm giải trí về kỷ Jura, mặc dù có những hạn chế, nhưng vẫn làm hài lòng người hâm mộ và những người đang tìm kiếm một liều lượng khủng long trên màn ảnh rộng.